Interview med Terrence Hobbs

Terrence Hobbs, Suffocation - Pumpehuset 2024 Suffocation - Pumpehuset 2024 - Foto: Rolf Meldgaard/ www.rolfrawphotography.dk

Før Suffocations koncert i Pumpehuset mandag d. 12. februar havde jeg den udsøgte fornøjelse at interviewe guitarist og grundlæggende medlem af bandet Terrence Hobbs. Når man sidder ansigt til ansigt, tager samtalen ofte en anden drejning end tiltænkt. Det blev en morsom, meget ærlig, oprigtig og nede på jorden-samtale, hvor vi kom godt rundt om emner vedrørende livet på landevejen, teknologi i moderne musik, metalscenen nu kontra tidligere, og ikke mindst fik vi vendt emnet covid, som på en eller anden måde gjorde metalscenen en kæmpe tjeneste ifølge Terrence Hobbs.

Til at starte med: Mange tak, fordi du har afsat tid til dette interview. Det er en fornøjelse at møde dig.
”Jamen, selv tak. Det er fedt, at du gider at snakke med mig. Jeg bliver lige nødt til at undskylde mig selv, for jeg er en anelse træt. Når man tager på turné og ikke har nogen hviledage, så kan det godt føles lidt hårdt. Men hey, sådan er livet på landevejen”, siger Terrence Hobbs og strækker sin krop.

Men det må du vel egentlig være vant til efterhånden?
”Altså jo, men stadig. Jeg er ikke helt dus med, hvad det gør for min soverutine. Når man er i forskellige tidszoner hver dag, er på forskellige fly og lufthavne, mister man en masse tid. Alt det her sammenlagt er, ja, du ved i hvert fald ikke, hvad 9 til 17 er mere. Så derfor skal du ikke blive overrasket, hvis jeg pludselig begynder at snorke midt under det her”, udbryder Terrence og laver snorkelyde, lægger hovedet på skrå og lukker øjnene. ” Jeg er SÅ træt, narkolepsi”, siger han og griner højlydt.

Men vænner man sig ikke til at sove, når man kan, og ikke når man har brug for det?
”Tjoh, det kan man godt sige. Du får noget søvn, når du kan. Når jeg skal med fly, så forsøger jeg at boarde og være så træt som muligt. Netop for at kunne sove hele flyveturen væk. Hvis altså det er muligt, men det ender som regel med, at der er nogle børn der spolerer det, ha-ha”. Terrence laver lyde af barnegråd og griner efterfølgende. Han fortsætter med at berette: ”Så kigger børnene på dig og siger: Hvad i alverden er det? Det er ofte anderledes med børn, når de skal ud at flyve. De er sådan mere entusiastiske og tænker: For pokker, ja! Det bliver godt det her, lad os komme afsted. Ofte kan de trykudligne deres ører og lade som ingenting, men de helt små? Åh, gud. Der er ingen kære mor, ha-ha”. Terrence ryster sit hoved.

De er hårdføre?
”Ja, det må man sige. Prøv at forestille dig at sidde dejlig blødt og behageligt bagest i flyet med en stak drinks foran dig, og du får endelig lukket øjnene en smule og slumrer hen, og der så pludselig er et barn, der græder (red.: Hobbs imiterer barnegråd), og man er bare sådan: Hvad i alverden er det? Eller hvis du sidder ved midtergangen og pludselig bliver ramt af drinksvognen. Bang! Så vågner du, og lidt omtumlet udbryder du: Hvad skete der? Ha-ha. Eller hvis du beder en lille bøn til Gud, fordi der er turbulens. Åh Gud, åh Gud, ha-ha. Så ja, det er en udfordring. Det er morsomt at flyve, ha-ha”, beretter Terrence i en sarkastisk tone.

Endnu engang, velkommen til Danmark.
”Mange tak. Vi elsker København”.

I har jo stort set været i Danmark på årlig basis de sidste år?
”Ja, vi har i hvert fald forsøgt. Vi fik endelig udgivet det nye album, og da det var ude, gik hele den her cyklus med turné med mere i gang igen. Det betyder bare mere arbejde til mig”, siger Terrence og slår ud i latter.

Er det ikke altid et spørgsmål om timing, når man skal udgive et nyt album?
”Jo, det er det altid. Du ved, lige meget hvad, så vil der altid være en konkurrence, hvad angår udgivelser eller andet, der forhindrer folk i at komme og høre musikken på et specifikt tidspunkt, men ja. Det kan man ikke rigtig gøre noget ved, men for mit vedkommende, fordi det er mit niende eller tiende album, er det sådan lidt ligegyldigt, ha-ha. Jeg har været med til at udgive så mange albummer, så jeg behøver ikke at udgive et hvert år for at følge med”.

Så du siger, at folk kender dig nu?
”Ja, altså det tager jo lidt længere tid at øge kreativiteten og få udviklet noget nyt. Noget, der ikke er det samme som før, eller kører i samme rille. Det bliver hurtigt sådan noget skrald, hvis man kan sige det sådan, ha-ha. Nej, det har jeg ikke lyst til. Al den tid og det overskud, som du putter i det, skal helst afspejle, hvem vi er, når vi overleverer det til lytterne, hvis det giver mening?”

Kan det passe, at I har forsøgt jer med en lidt anden tilgang til det nye album (Hymns from The Apocrypha) end til det tidligere?
”Ja, det blev vi nødt til. Altså, vi har jo fået nogle nye bandmedlemmer. Og når jeg siger nye, har de været med i bandet i syv eller otte år, men du ved, albummerne er ikke udkommet en gang om året, som hvis du er et helt nyt band, så skal der arbejdes lidt mere på det. Og så ville jeg være sikker på, at udover mig og Derek (red.: Boyer), som mere eller mindre er fra det oprindelige line-up, skulle de nyere medlemmer også have indflydelse på bandet, for hvad er et band, hvis alle ikke bidrager? Det tog lidt tid på grund af al det rejsen på den tidligere turné, altså at vi kunne sætte os ned og arbejde med nogle nye riffs og for at sikre os, at vi alle kunne lide det, og ikke mindst tale sammen om det. Oveni det har vi Ricky (red.: Myers), som skriver lyrikken og udvikler historien og aspekterne, og vi går sådan lidt frem og tilbage. Derfor kom det til at tage tid med alt det, der foregik ind imellem.
Som jeg sagde tidligere, så kommer der ikke et album fra os hvert år, men jeg synes faktisk, at denne her udgivelse er faldet rigtig godt ud”.

Hvordan og hvorledes med turnéen, hvordan går det med den indtil videre?
”Altså, den går indtil videre rigtig godt. Organectomy, Enterprise Earth og Sanguisugabogg er jo nye og upcoming grupper, og de har rigtig meget at byde ind med. Derudover har vi haft rigtig mange udsolgte koncerter på denne turné, flere end vi har haft indtil nu, så ja. Det er virkelig fedt, og der skal da lige lyde en kæmpe tak til alle de, der kommer og hører musikken og støtter os. Vi værdsætter det meget. Fordi alle mand hver løfter deres andel, så løfter vi i samlet flok. Alle ved, hvilke opgaver de har, og sammen bliver det til noget helt specielt. Ikke bare ”endnu en til bogen”. Til vores show er der noget for enhver, en genre for alle, så de, der kommer og ser os, kan koble det sammen. Jeg synes, at det er rigtig fedt”, fortæller Terrence.
”Når det så er sagt, så vil jeg da også gerne lige sige, at det er fedt at være på landevejen med disse grupper. De er superseje”.

Hvad savner du mest, når du er på turné?
Terrence fortsætter med at fortælle: ”Altså, når man er på turné, bruger du rigtig meget tid på at se gamle venner, især dem, der er flyttet væk, men især dem, som du er opvokset med. Det er simpelthen noget, som jeg ikke vil undvære i mit liv. Jeg er heldig at have været i et band i så lang tid og været på landevejen, har mødt rigtig mange mennesker og at have rigtig gode venner. Ja, jeg synes, at det i bund og grund er med til at gøre verden til et mindre sted, og så er det simpelthen bare skønt at være med til at lave det og være med til at se glade mennesker og smilende ansigter, og selvfølgelig se dem have en fest. Når det er sagt, så har jeg ingen planer om IKKE at tage på turné, også selvom det til tider kan blive en anelse intensivt og hektisk, men altså, jeg har jo også et liv derhjemme. Man kan simpelthen ikke være på landevejen hele tiden, hele året rundt, og så regne med, at hjemmefronten er jublende glade. Men altså, regningerne betaler desværre ikke sig selv, så ja, der er en tid til enhver ting, og for det meste er det herligt at være afsted, især når man kan mødes med folk som dig, hænge ud og pøse ud med en masse mundlort, ha-ha”.

Med det sagt, så kan jeg forestille mig, at når du så ER hjemme, savner du at komme afsted?
”Ja, helt sikkert. Det er rigtig godt at komme hjem, men efter et par uger er det sådan lidt ” Åh, lad mig komme væk herfra”, og samtidig når man er ude, så længes man hjem. Det er altid modsætningsfyldt”.

Jeg har hørt, at der iblandt jer ”gutter” på turné opstår sådan en hel speciel måde at kommunikere på?
”Åh jo, gutterne! Ja, det er faktisk ret fedt, at der efter alle de her år og alle de her turnéer, OG når man har set så mange bands, så kommer du til at krydse veje med dem igen. Det gør sig i øvrigt også gældende for hele det crew, der er med, både dem på scenen og alle dem bagved. Alle bliver på en eller anden måde for én stor familie. Og den slags familie er faktisk federe, end man umiddelbart regner med. Netop fordi du jo tager rundt fra sted til sted og møder mennesker, som du kender fra tidligere, så bliver vi en stor familie, og det er egentlig ret fedt. Ja, og så det faktum, at du måske møder mennesker, som du ikke har set i lang tid, og når du genser dem, har man sjove historier fra tidligere, som man kan sætte sig og snakke om. Det er faktisk i den kontekst, du indser, at du har været med i dette ”spil” i rigtig mange år”, siger Terrence med et smil på læben, hvorefter han udbryder: ”Ja, jeg er ved at være gammel, gad vide, om det er derfor, jeg har så mange grå hår på hovedet?” og skraldgriner. ”Ha-ha, ja, det er sgu lidt fucked up det hele. Så ja, i bund og grund skal man gøre det, fordi man elsker det, intet andet”.

Er det en gennemgående ting kun indenfor metalscenen?
”Altså … nu hedder det jo dødsmetal”, siger Terrence og sætter i et stort grin. ”Du bruger alle de penge, du tjener, på at tage ud at spille, og på ting, som du godt kan lide, og så går du på arbejde igen for at få råd til at tage ud at spille. Der er det her gamle mundheld: Man tager for 5.000 dollars musikudstyr og instrumenter, propper det ind i din 500 dollars bil for at tage til en koncert, som du bliver betalt 50 dollars for. Ja, det er faktisk sandheden. Det sker virkelig, og rigtig mange gange tænker du: Puha, det er monsterhårdt, og næsten lige meget hvor stor en stjerne du bliver, jamen, det vil altid have den indvirkning på dig. Og også det faktum, om man kommer helskindet igennem rent økonomisk, hvor man sidder og tænker: Klarer jeg den igennem denne måned, eller hele året, for den sags skyld. Jeg tager ikke noget for givet, men en ting er sikkert, og det er, at jeg elsker, hvad jeg laver og at stå på en scene, for det er en fed ting at lave”.

Så du fortæller mig, at ingen penge kan opveje den oplevelse, det er?
”Helt sikkert, det er supertilfredsstillende, og når alle andre mennesker tager på ferie og sådanne ting, jamen, så siger jeg, at dét her er min slags ferie. Det er her, hvor jeg kan komme af med en masse ophobede følelser og energi, og hvor jeg er i stand til at udtrykke mig selv på forskellige måder, hvilket er en ret fed ting”.

Så på en eller anden måde kan man sige, at man bliver afhængig af det?
”Ja, helt sikkert. Det er et adrenalin-boost. Åh, gud … hvor er mit fix?” udbryder Terrence og griner. ”Jeg SKAL bare op på scenen, det er her, energi bliver lavet”.

Med alt hvad du nu har med i rygsækken, hvilket råd ville du give en 20-årig Terrence Hobbs, hvis du stod ansigt til ansigt med ham?
”Puha, jeg tror ikke, at jeg ville kunne give ham et råd. Eller jo. Måske at jeg ville sige: ”Vent du bare og se, klaphat, ha-ha. Du vil ikke engang vide, hvad der kommer til at ske. Den 20-årige Terrence ville bare være, ja, ”Jeg tror ikke, at det her fører nogle vegne” Ej, helt seriøst, så tror jeg, at jeg ville sige: ”Gør det, du kan lide”, for jeg kan simpelthen ikke se mig selv lave noget som helst andet, hverken dengang eller nu. Og ja, hvis gode ting sker, så sker de, og det er med det in mente, at jeg spiller i et dødsmetalband, hvor chancen for at du og din karriere bliver til noget brugbart, er en ud af en million. Det er også derfor, at jeg er taknemmelig for, at jeg kan sidde her og snakke med dig om det, og ved du hvad? Det er bare den rigtige vare”.

Hvis vi så kigger lidt på udviklingen af metalscenen, fra da du startede til nu, hvad tænker du om det?
”Altså, den har jo udviklet sig rimelig meget, specielt set i lyset af det digitale aspekt med computer og hvad der dertil hører. Folk har mulighed for at skrive sange derhjemme, hvilket gør det noget nemmere, fremfor at man hele tiden skal booke en tid i et stort studie eller noget i den dur, som koster en ordentlig bunke penge hver gang. Også udviklingen af for eksempel YouTube gør, at musikere ikke nødvendigvis behøver at bruge en masse penge på guitarlektioner eller lignende. De kan simpelthen bare søge på lige det, hjertet begærer, lære lidt derfra og så øve derhjemme med hvem end de nu synes er fede og inspirerende, for at gøre tingene mere effektive, og det er jo blot en god ting, hvis det giver mening? MEN jeg mener også, at det bremser folk. Hele ideen med at have et band går ligesom fløjten. Når folk sidder samlet i et rum og udvikler ideer, er det da helt klart at foretrække fremfor at sidde helt alene. Det bliver alt for sterilt på den måde, så målet må da være at få samlet bandet under samme tag og udnytte, hvad end der sker på verdens dødsmetalscener lige nu, så man kan få det ud til så mange mennesker som overhovedet muligt. Det er sådan en spiral, og alt kommer og går. Hvad der var på vej op tilbage i 1980’erne, gik på retur i 1990’erne, og ja, det er begyndt at komme tilbage. I bund og grund kan man sige, at det er sådan en slags bølgegang. Man holder ud, selv i medgang og ikke mindst i modgang, og ja ... hvis du virkelig elsker det, du laver, så vil det også altid være der for dig”.

Suffocation havde en periode, hvor I ikke spillede sammen som band. Hvordan føltes den periode, og hvad gjorde det for dig personligt?
”Altså, jeg arbejdede lidt med en håndfuld andre musikere, ikke kun kendte, men gode, gamle venner, og så havde jeg et helt almindeligt regulært arbejde. Da vi endelig fandt tilbage igen, måtte jeg stille mig selv spørgsmålet: Vil jeg fortsætte med at have en karriere på jobmarkedet, eller ville jeg spille musik? Hvilken retning ville jeg få mest udbytte af? Og ja, jeg valgte musikken. Så behøver jeg heller ikke at skulle arbejde sammen med en sur chef eller noget i den dur, ha-ha. Ja, jeg tror på den lange bane, at det var det bedste valg for mig”, fortæller Terrence.
”Ting har det med at gå op og ned, og ja, sådan en ting som covid gjorde absolut heller intet godt for metalscenen. Folk fik frataget deres frihed, og pludselig indså de, at de ikke længere kunne gå til de koncerter, de lystede, netop fordi spillestederne var lukket ned. Det var jo ikke kun indenfor metalscenen, men i hele branchen. Det gik lige pludselig op for folk, at de ikke kunne komme ud og socialisere, og da covid så endelig slap sit tag, blev folk stadigvæk fastholdt. Det, der skete, var, at folk stadig ikke kunne gå ud, man kunne ikke komme ud og øve med sit band, ej heller tage et fly og tage ud og se en koncert. Når det er sagt, har metal-elskere et meget stærkt og sammentømret fællesskab, og jeg tror, at folk, der kender til scenen, virkelig kan relatere til det. Så selvom covid var noget af det værste, der kunne ske, så tror jeg faktisk, at det gav metalscenen et boost, hvis det giver mening? Netop fordi folk nu, efter at alle forbuddene blev ophævet, indså og begyndte at respektere det mere, og man begyndte at komme mere ud og yde sin støtte til bands i form af gå til flere koncerter og lignende, hvilket vi i forvejen på denne lille minoritets-scene ikke bliver betalt ret meget for, og det gør sig i øvrigt også gældende i forhold til streaming og så videre. Derfor er det så herligt at se folk til koncerter, hvor de udover at indløse billet også køber cd’er og T-shirts med mere. Ja, man kan godt sige, at det hele er blevet meget mere organisk, og der er kommet en anden respekt fra folket.
Altså, det er jo så uhyre nemt at sidde derhjemme og danne sig en mening om et band, men det var jo først i det øjeblik, hvor folk fik frataget deres frihed og blev tilbageholdt, at de længtes efter at komme ud, og nu, hvor de kan, så får den hele armen. Det er det her gamle ordsprog med, at du ikke ved, hvad du har, før du mister det. Ting, du tager for givet.
Det er faktisk meget morsomt, for når vi er ude på turné, er hele omgangen med brug af masker meget forskellig. Jeg tror, at vi skulle forsøge at implementere, hvad asiaterne har gjort. Hvis en person føler sig dårlig, og vedkommende skal ud i offentligt rum, så tager de maske på for at holde en given form for sygdom hos sig selv. Altså, jeg mener ikke at man skal gå rundt med masker på 24 timer i døgnet og isolere sig og mere eller mindre og blive fuldstændig paranoid, men nærmere noget generel høflighed, som hvis vi udbredte det i hele verden, så ville det have en stor indvirkning. Jeg er godt nok glad for, at det er væk! Puha … sygdom eller fupnummer, eller hvad hulan man vil kalde covid, det er ét og samme. Op i r#¤%& med det”, siger Terrence og griner højt.
”Det værste var nu engang alle de her siddende koncerter. Det var virkelig dødens pølse. Det er ligesom at se folk, der tager ud for at danse uden musik. Eller musikken har de, blot i høretelefoner. Hvad i alverden skal det gøre godt for? Ha-ha. Det tager da al den her stemning og følelse ud af musik. Hvordan i alverden skal man egentlig kunne kommunikere med hinanden?” siger Terrence og ruller med øjnene.
”Altså, for vores vedkommende i bandet, vi VIL simpelthen have vores forstærkere med på scenen. Vi gider ikke bruge alt det her in ear-halløj og lignende ting. Jeg vil til enhver tid hellere arbejde med en ”gammel opsætning”. Det føles meget bedre, når man står på scenen. Som minimum vil jeg have noget saft og kraft”.

Mener du, at det mister noget autenticitet?
”Ja, lige præcis. Jeg vil ti gange hellere tage til en koncert med Pantera, hvor de har 18 Marshall 900 full stacks med på scenen, der giver folk noget saft og kraft”, beretter Terrence grinende. ”Teknologi er fint, men jeg mener simpelthen, at det tager for meget personlighed ud af musik”.

Spiller du andre instrumenter end guitar?
”Ja, en gang imellem kan jeg godt finde på at sidde og hygge lidt med en bas, men nej, ikke sådan noget seriøst. Altså, jeg spiller ikke trommer, men jeg har da et trommesæt derhjemme. Jeg har simpelthen ikke den nødvendige tid til at sætte mig ned og lære det og øve mig. Jeg spiller lidt på keyboard, fordi jeg laver noget programmering og lignende, som er til præ-produktioner. Jeg kunne sikkert sagtens spille trommer, for jeg forstår konceptet bag, men nej. Jeg ville sikkert skulle bruge et år eller to på at sidde og øve mig for at få det til at lyde sådan nogenlunde hæderligt. Og ja, jeg har simpelthen bare ikke tiden til det. Jeg har alt for travlt med min guitar. Faktisk er Ricky (red.: Myers) også trommeslager. Han er et af de grundlæggende medlemmer af bandet Disgorge, så nej ... det er der vist ingen grund til, at jeg kaster mig ud i. Jeg er og forbliver guitarist”.

Hvor ser du Suffocation om ti år? Spiller I stadig sammen?
”Hmm, ja det kunne jeg godt tænke mig. Jeg mener, at musik er en livslang ting, og ja, så er det noget, som ingen kan tage fra dig. Er du én gang i stand til at spille musik, så skal man da endelig blive ved. Hvorfor ikke, kan man sige? Jeg bliver ved, for jeg har på ingen måder lyst til at stoppe. Hvad angår Suffocation, så lad os se, hvad der sker. Jeg synes selv, at vi har et ret fedt band, folk er virkelig engagerede i at skrive og lave musik, og desto mere musik vi får produceret, jo mere kan vi tage ud og spille koncerter, og det ville da egentlig være en åndssvag ting at lade passere. Så lad os se, hvad verden har at byde os”, konkluderer Terrence på dette spørgsmål.

Hvor er I i forhold til denne turné? Kan det passe, at I er cirka halvvejs?
”Ja, det passer vist meget godt. Vi har stadig en hel del koncerter, som vi skal spille, så det er ret fedt”.

Og er det så kun i Europa?
”Ja, Europa og England. Så vidt jeg husker, har vi seks koncerter at spille derovre, og efter det flyver vi hjem til Staterne. Når der så er gået en måneds tid, så skal vi på turné i Asien, Australien, Kina, Korea, Indonesien, Vietnam og en masse andre lande derovre”.

Er folk glade for metal derovre?
”Åh jo. Især i Indonesien. Deres demografi er, ja, lad os bare sige det på følgende måde: De har mange flere metalhoveder end alle andre lande. Det er helt vildt. De er fuldstændig vilde med musikken. I Jakarta har de for eksempel en festival, der hedder Hammersonic Festival. Vi har lige spillet til den festival i Indonesien, og ved du hvad? Nogle af de her festivaler er sponsoreret af selveste Kentucky Fried Chicken og andre i den boldgade. Jo-jo, det er seriøst dernede”, udbryder Terrence og griner højt.
”Forestil dig en lille ø med måske 50.000 mennesker, hvor folk bare er ude og give den fuld gas. Det bliver fedt at komme tilbage dertil, når denne turné her er overstået. Bagefter kommer vi tilbage til Europa og spiller på nogle af festivalerne til sommer. Dernæst står den på koncerter i Sydamerika, og inden årets udgang skal vi spille lidt i Nordamerika igen. Så ja, vi er godt booket resten af året. Hvad 2025 så bringer, må vi vente og se. Men det er egentlig meget fedt, at vi allerede nu ved, at året er fyldt ud”.

Så I har en god turné-manager, der sørger for, at I får kalenderen fyldt?
”Lige præcis. Ham, vi har, Dime, er virkelig en god gut. Ham må du have mødt? Ham har vi før arbejdet med, og han er virkelig en alletiders mand.
Det er ligesom det, vi talte om tidligere. Folk bliver en del af din anden familie”.

Terrence og jeg har en god samtale i gang, da vi pludselig bliver afbrudt af meget høje lyde fra Organectomy og deres lydprøver oppe i Pumpehusets Kransal. Vi kan intet andet end at grine af det og af det faktum, at vi intet andet kan end at se hinandens mundbevægelser. I en kort pause fra de høje lyde udtrykker Terrence sin udbredte tilfredshed med bandet der har lydprøve, og han bliver ovenud lykkelig, da jeg kan overbringe ham nyheden om, at aftenens koncert allerede kan melde udsolgt.
” Mange tak, Danmark!” råber Terrence og fortsætter: ”For pokker da, København. Hvor er det bare virkelig fedt” og klapper hænderne sammen gentagne gange.
Endnu engang bliver vi afbrudt af de høje lyde og får gestikuleret til hinanden, at vi vist hellere må trække et andet sted hen. Vi går backstage og hilser på resten af Suffocation, og efter det en tiltrængt mundfuld frisk luft. Jeg takker mange gange for interviewet, og nu venter der inden længe en koncert, som jeg har set frem til i lang tid.

Before the show with Suffocation at Pumpehuset in Copenhagen on Monday the 12th of February, I had the pleasure of doing an interview with the guitarist and co-founding member Terrence Hobbs. I prepared some questions but with interviews like this, sitting face to face, it often takes a whole other direction than planned. It was a very funny, honest, sincere and down to earth talk where we covered lots of topics such as life on the road, technology in music, the metal scene now versus way back when, and the consequences of the Covid epidemic, which actually gave a boost to the metal scene, according to Terrence Hobbs.


First of all. Thank you so much for taking the time for this interview. It is a pleasure meeting you.
“Likewise. So nice of you to take the time to speak with me. I must apologize myself. I´m a little tired. Doing this tour with no days off, it´s a bit tough, but hey, it´s life on the road”, Terrence Hobbs stretches his body and draws an “ahhh”.

You must be getting used to it by now?
“Oh, yeah, I am but still, I´m not used to what it did to my sleep cycle. Being in different time zones every day, different airplanes and airports, losing lots of time, you know, all that stuff it´s like: I don’t know what 9-5 is anymore. So, don’t be surprised if I, in the middle of this just (making snore sounds, tilts his head and closes his eyes): I´m SO tired, narcolepsy… ha-ha”

But don’t you get used to sleeping when you can, and not when you need to?
“Oh, yeah, pretty much. You get it when you can. On airplane flights, I try to go as tired as possible, getting on that plane and sleep the whole flight… if possible! Usually, the children fuck that up. (makes child’s cries and laughs) They´re just looking at you: What the fuck is this (laughter).
It´s usually the other way around with the children when they go on an airplane. They are like “Hell yeah. Let´s go”. It´s often the children that can pop their ears, and get on with it, but the infants… Wow. (shakes his head) No mercy!”

They go hard?
“Oh, yeah!”
“Imagine finally sitting comfortable in the end of the plane with a bunch of drinks finally sleeping a bit and then (imitates a child crying) and I´m just “What the fuck was that?” OR if you are sitting in the aisle, they just hit you with the cart, DONK. You wake up, and wait a minute… what happened? Haha.
Or you are praying to God because you hit turbulence. Oh my God, oh my God… ha-ha. So yeah, it´s a challenge. “It´s fun on airplanes… ha-ha (said in a sarcastic tone)”

 Once again, welcome to Denmark
“Thank you. We love Copenhagen”.

It has been once a year lately?
“Yeah, we have been trying. We finally had to get the album out, but once it´s out the whole touring-cycle and everything started over again. It always means more work for me. Yeah! (laughing)”

It´s always a timing issue getting the album out?
“Yeah, it always is. You know, no matter what, there´s always going to be competition on albums or something that is going to distract the public from being around at that time, but yeah you can´t do anything about it, but for me, for having my ninth or tenth album out, it´s just “Hey man, whatever” (laughing). I got enough albums out, so I don´t have to do one a year anymore.”

People know you by now?
“Yeah, I mean it takes a little bit more time to be creative, and to like the things that you are doing as supposed to be rehashing the same shit over and over again. Public garbage, nah. I don´t wanna do that. All the effort and time and everything you put in it, to make sure that what we are bringing you, is really what we are, you know.”

There is a different approach to this new album (Hymns from the Apocrypha) than the previous?
“Yeah, there had to be, I mean … Ehm, well we had some new members in the band. And when I say new it´s seven or eight years they have been in the band but you know, the albums haven´t come out once a year like if you were a brand-new band so for these guys it´s old “had” actually. And I wanted to make sure, that besides me and Derek (Boyer) who pretty much are from the original lineup, that the newer guys had an influence in the band too, because what is a band without everybody contributing? So… it took a bit of time coz of all the touring we did previously, to actually sit together and put together the riffs and to make sure that we all liked it and could talk about it, and we have Ricky (Myers) who is writing the lyrics and creating the whole storyline and aspects, and going back and forward, so it took a bit of time with touring and between to do all that and as said earlier we don´t put out an album a year, but I think that we have put out a pretty cool record.”

So how is the tour going so far?
“It has been really great so far. Organectomy, Enterprise Earth and Sanguisugabogg are new and upcoming bands and they have a lot to add to the draw of the shows, and we have had a lot of sold-out shows than we have ever had before, so yeah, that’s really a great thing and thanks to everyone coming out and supporting us. We really appreciate it. For the most part, and I think that everybody is doing their part, and because of that, it´s making this tour something that’s just not just run of the mill. There is something for each person or genre or whatever, and to be able to connect it in a show and being able to see it, it´s like: wow, cool.
With that being said, it´s cool to be on the road with these bands. They are super cool, even though I got my hands full, ha-ha.”

What do you miss the most while being on tour?
“Well, when you are on tour it´s like most of the time you are out there seeing your old friends and everything and people that have moved away, people you grew up with. It´s something that I couldn´t picture not doing in my life. I`m fortunate to have been in a band for a long time and being on the road, meet people and have good friends. Yeah, you know, make the world a smaller place, I think, and it`s really nice to be able to do that, and I love being able to see peoples faces and smiles and to be able to see them having a good time and enjoying the music and stuff like that. With that being said, I don´t intend on not being on the road although it does get a little intense and hectic at times, coz you know: you do have a homelife too. You can´t be on the road 24/7 all year along and not expect your homelife, friends and family and everybody you know at home to no be like “blaaah”. But you know, the great part, the bills they don´t go away so you know there is a time and a place for everything so most of the time it´s great to be on the road, especially hanging out with guys like you, telling all my bullshit (laughing).”

With that being said, I can imagine when you are at home, a part of you misses going on tour? “Yeah, definitely. It´s good to be back home, but after two weeks it´s like: “Oh, man…. I wanna get the hell outta here (laughing) and the other way around, when on tour: “Oh, I wish I was at home”. It´s always the opposite.”

I have heard that there is a certain lingo when being on tour, and when you hang around with the “boys”?
“Oh yeah, the boys. It´s really cool for me, because even after all these years and all of these tours and seeing so many upcoming bands, eventually you end up crossing paths with them again, and also the crew behind and so on. All of those who are working with, on and behind stage, they kind of become your family. And that kind of family is a lot cooler than you would think because you don’t wanna go to a place and always have the same thing going on and on and on, but to see those familiar faces when you have worked with people more than once and stuff like that, that is like family. And that makes it really cool.
Yeah, and the aspect of seeing a person that you might not have seen for a couple of years, and when you meet, you have these funny stories that you can go back and talk about. And then you realize to yourself that “Hey man, I have been in this game for a really long time. I´m getting old, is that why I have so much grey?”. This shit is fucked up (laughing) Bottom line is that you do it for the love of it, nothing else."

Especially with metal, right?
“Oh, yeah... it´s called death metal! (bursts out in laughter). You spend your money to go and play and to do things you wanna do to have fun.  And then you go to work, to be able to go and play. It´s like the saying: You take for 5000-dollar gear, put them in a 500-dollar car to get it to a gig to make 50 dollars. Yeah, that´s the truth. It really does happen and a lot of times you think that it´s fucking hard, you know, and no matter how big you get, it´s still going to have that kind of effect on you. Am I going to make it this month, am I going to make it that month or this year, so yeah… I don’t take it for granted, but I do love doing it and play, being up on stage, it’s a great thing.”

So, what I´m hearing is that no matter the money, it’s the experience that matters?
“Oh, yeah… it´s super satisfying and when most people want to go on vacation and things like that. This IS my vacation. This is where I blow of steam and where I can express myself in a different way which is a cool thing.”

So, in a way you get addicted to it?
“Oh, yeah… it´s adrenaline. “Oh, my God. Where is my fix?” I got to go on that stage (laughing) – its where the energy is made.”

With that said, if you met the 20-year-old Terrence Hobbs, what kind of advice would you give him?
“I couldn’t give him advice. Maybe I would say: You just wait, motherfucker (laughing). You wouldn’t even know, and at that point in time I would just like: Man, I don´t think this is going to do shit. Well, the kind of advice I would say is that, do what you do and I mean, I can´t see me being any further along the way I was, and I still don’t, you know, and it´s just if good things happen and good things happen, and it’s far and between considering I’m playing in a death metal band, where it´s always one in a billion shots that anyone makes anything out of their music career, so I´m happy that I´m even here to talk to you about it and that´s the real deal.”

How do you see the evolution of the death metal scene, from when you started in 1988 till now?
“Well, it has progressed a lot, especially because of the digital aspect and computers and stuff, people are able to write at home, it’s a lot easier than having to go to a major studio or something and spend a lot of money in order to get the recording, and also the invention of YouTube so that musicians are able to not have to go and just have to pay for guitar lessons. They can go look up anybody that they like, learn a little something, be able to practice at home with any expert musicians they like, and do things more efficient, you know, and so as far as that is concerned it’s a great thing BUT it also stops people from becoming the band, that they should be. If everybody is in a room creating things, it is a lot better than sitting alone without sharing ideas. It becomes sterile on that aspect, but for you to be able to have your whole band in as one quick and be able to utilize things like in the death metal world now, it can get out to a lot of more people now and off course it does have that cycle and everything comes and goes, you know. Back in the 80´s it was uprising thing and, in the 90, ´s everything declined, and it started to come back and it has that wave-form in general, so with that being said you just stick it out and its hard times, and you know … If you really love what you do, it will always be there for you.”

Suffocation had a period where you were broken up, how was that period? What did it do to you?
“Well, I jammed around with a bunch of different people, not anybody that you know of but just good buddies and I had a regular job. Once things just got back together, I had to make a choice. Would I go out and have a career-job or would I go out and play in a band. Which one was going to get the most fun for me for the rest of my life, and I chose music. Then I don’t have to deal with a shitty boss or whatever (laughing). I think it was a better choice for me.
Things have its ups and downs and yeah, Covid certainly didn’t do anything good for the scene. People got their freedom taken away and realized that you just couldn’t go to a metal show or whatever and a lot of venues closed down. Not just metal, but every scene. People suddenly realized that they couldn’t go out and associate and once Covid kind of like passed away which was a big bullshit by any government on the planet, in my opinion, what happened was that people didn’t have their freedom and couldn’t go out, and couldn’t go out and play live with your band, rehearse or fly to a place to go and see a band. With that being said, metalheads are a really tight and strong community, you know and I think people who has heard the words put on the scene, really knows what it means to have this culture that we have. So even though Covid was the worst shit that could happen, it gave a boost to the scene, if you know what I mean. Because now people realize and respect it more and go out and support the bands more and attend the shows more, which in our little musical community we don’t get paid shit for, and we don’t get anything from streaming and so on. Therefor to see them at the shows, buying cd´s, shirts and buying tickets and yeah….it´s more organic and people respect it more.
It´s so easy for people sitting at home, forming an opinion on a band, but it is first when they realized that they couldn’t get out, and was held back from it, they really longed to go out. And now that they can, they are really going out supporting the scene. It´s that saying that you don’t know what you have until you lose it. Things you take for granted. And I am so grateful for still being able to go out and play.
It´s kind of funny. When touring, the rules of wearing masks are so different. I think we should adopt what the Asian people have done. If one person feels sick and they are out in the public, they put on a mask and they wear it to keep it to themselves. It´s not supposed to be like you have to wear it 24/7 and to stay away from everybody and being paranoid schizophrenic all over, but it´s more out of courtesy so if you adopted that kind of ideal across the planet, it could really work.
BUT I´m really glad that it´s gone. Fuck that disease or whatever hoax it was (burst out laughing)
The worst things were the sit-down shows, they sucked. It´s like seeing these dance-shows where there is no music beside what people are hearing in their headphone. Wtf is that? It takes all the feeling and the vibe of the music out of it, you know. How are you supposed to even talk to anyone? (Rolling his eyes)
It´s like us in the band. We want to have the amps on the stage, we want to have the PA-system for the vocalist and so. We don’t wanna be doing everything in-ear and shit. I rather keep that “old setup”. It feels better on stage. I want, at least some power.”

It loses a lot of authenticity?  
“Yeah, exactly. I rather go and see Pantera with fucking Marshall 900 stacks on scene (laughing), giving people some power. Technology is great, but it can take out the personality from the music.”

Do you play any other instruments besides guitar?
“I dab a little on the bass, but no, not really. I don´t play the drums although I have a drum set. I don’t have enough time to sit down and practice it. I do play keyboards a little bit, because I do some programming and stuff like that, for when I do pre-productions. I could play drums, I understand the concept but no. I will probably spend a year or two to just sit there and practice, and in order to get to where it´s decent. I just don’t have the time. I´m too busy playing the guitar.… our vocalist Ricky is in fact a drummer, he is one of the co-founding members of Disgorge, so no… no need for me to do the drums. I´ll just stick to my guitars.”

Where do you see Suffocation in ten years? Are you still playing?
“Ehm, I would like to be. I think music is a lifelong thing and I mean, it´s something that they can´t take away from you, so if I´m still able to be doing it, yeah sure, why not. Let´s do it. I don’t want to stop. As opposed to Suffocation, let´s see what happens. I have a pretty cool band, people are into writing and into making music and the more records we put out, the more we tour so I think it would be stupid to pass that up. Let´s see where the world takes us.”

Where are you at your tour now? About half ways?
“Yeah, I think so. A little over. We still have quiet a few shows to go, so that’s good.”

And that is just Europe?
“Yeah, Europe and the UK. We will be doing; I think 6 shows over there and then we fly home. And in about a month after that, we will tour Asia, Australia, China, Korea, Indonesia, Vietnam and a bunch of other shows.”

People go hard on metal in Asia?
“Oh, yeah. In Indonesia, the demographic is like… they have more metalheads than any other place, you know. They are totally into the music. In Jakarta they have this Hammersonic Festival and we just played a festival in Indonesia as well, and some of these festivals are sponsored by Kentucky Fried Chicken and shit like that, so it´s serious down there. (laughing). It´s a tiny little island with around 50,000 people out there just rocking. So, it´ll be nice going back over there after this and continue touring. And we will be back in Europe as well to play some summer festivals, and after that we will probably be playing some Latin America, and we will finish off this whole year with some North America again, so yeah, and after that we will be working on 2025. Let´s see what happens. It´s cool to actually have your year booked out.”

So what I hear you say is that you have a good tour manager taking good care of all that stuff? “Yeah, we have a good one. Dime. You met him, right? (I nod). We have toured with him before and he is a great guy.  Like we spoke of earlier, it´s your second family.”

Loud noises are heard from the Organectomy rehearsal on the main stage, which interferes with the interview. Terrence gives his appreciation to the rehearsing band, and is beyond stoked when I tell him that the show already has been sold out.
“Thank you Denmark!”, he raises his voice and cheers. “Copenhagen, hell yeah!” (Claps his hands) “That’s awesome, that is really awesome.”
Both Terrence and I burst out in laughter, because now the music is so extremely loud, and we can´t hear each other. We decide to go out backstage, where I had the pleasure to meet the rest of the band and after that outside, have a smoke and finish the interview.